Un chancho color rosa

Estaba leyendo sobre Alfonsín, los colegios en Floresta y Pedro Saborido -las pestañas del Firefox suelen representar en cuántos temas se puede dividir mi cerebro, o no-, cuando me llamó Anita. Me invitaba a caminar hasta Plaza Francia para conseguir pan relleno porque no había almorzado. Un par de llamados de por medio, agua en el fuego, y partimos. Tarde hermosa para musculosa y zapatillas.Y para lo que uno elija pornerse en el medio. Más mochila, más mate, más termo, más cámara de fotos y algunas monedas en el bolsillo. Limón no, porque no íbamos a una marcha. Las 25 cuadras hasta llegar a Recoleta fueron muy... reflexivas. Fue un repaso de qué habíamos hecho hasta estos veintipico de años que nos tocaban vivir y cómo planeábamos nuestro verano en función de qué queríamos hacer a partir de agosto con el resto de nuestras vidas. Así, sin comas, hablamos de planes y grandezas. Y de que no queríamos que quede sólo en palabras. Cuando llegamos a Plaza Francia, nos encontramos con Kira y...

Más de 500 obras a menos de 500 pesos. Para mirar o comprar, este fin de semana en Cochabamba 580, San Telmo.

Acá flyer de la Muestra Colectiva de Arte Contenporáneo: Emilio Fatuzzo, Antonio Mazza, Georgina Piassalle, Anahí Stelatto. Inauguración: Viernes 1 de Agosto de 2008 a las 19 hs. Serrano 1408, Capital Federal.

Fotografía en el Recoleta Lo que se ve , la retrospectiva fotográfica que presenta Adriana Lestido en el Centro Cultural Recoleta, ofrece relatos tan cotidianos como socialmente particulares. Desde lo simple del blanco y negro y lo despojado de los elementos, la muestra pone el acento en la dimensión social de las historias narradas. El actor problematizado es la mujer. Una madre y su hija en la cocina de todos los días; una joven mirando por la ventana de una cárcel; la misma autora compartiendo lo que ve de Villa Gesell a través del lente de su cámara, son algunas de las protagonistas de las 170 imágenes expuestas en las paredes de la Sala Cronopios. Tomadas entre los años 1979 y 2007, la crudeza de las fotografías pasa por los ojos femeninos que desde el papel desafían a detenerse y observar. Parece que no hubiera intermediarios entre el que mira de un lado y el que mira del otro, como si el dispositivo técnico se asemejara más a un espejo o a una ventana, que a un punto de vista ...

El mercado del arte analizado desde las perspectivas de Robert Hughes en Requiem por un peso pluma, y de Tom Wolfe en El artista invisible. "Los ochenta" es la frase mágica que trae a la mente los colores brillantes, las polainas de una Madonna like a virgin , los graffitis de letra gorda decorando la ciudad, la Marilyn multiplicada de Andy Warhol (1), y el reflejo perturbador de Phil Collins clavándole la mirada al televidente (2): una proyección pop de un mundo que a los golpes se acomodaba al neoliberalismo, y en el que la industria del arte, con epicentro en Nueva York, manejaba muchos millones de dólares en vanguardia. Jean-Michel Basquiat fue una de las expresiones de ese mercado. Joven veinteañero d e familia acomodada y origen haitiano, empezó como artista callejero que hacía graffitis con aforismos fáciles de leer para cualquiera que caminara el Bajo Manhattan. Y así fueron sus pinturas, sencillas, instantáneas, "primitivas", como dice Robert Hughes...